Guarda l'Opera di Pechino

Il tesoro nazionale cinese ha avuto origine proprio qui a Pechino, riscuotendo un'immensa popolarità tra gli amanti del teatro cinese e un grande fascino per il pubblico straniero.

L'Opera di Pechino è uno stile teatrale tradizionale cinese ed è considerata la quintessenza della cultura cinese, con una storia di oltre 200 anni.

Con la sua combinazione unica di musica, performance vocale, mimo, danza e acrobazie, l'Opera di Pechino è il mezzo ideale per l'interpretazione e la messa in scena di miti e leggende tradizionali e storiche.


Opera di Pechino

Panoramica dell'Opera di Pechino

L'Opera di Pechino è una forma di teatro tradizionale cinese che combina musica, performance vocale, mimo, danza e acrobazie. Ha raggiunto la sua massima popolarità a partire da circa duecento anni fa ed era estremamente popolare alla corte della dinastia Qing, dove è stata considerata uno dei tesori culturali della Cina. L'Opera di Pechino presenta quattro principali tipologie di interpreti; con i loro costumi elaborati e colorati, gli interpreti sono gli unici punti focali sul caratteristico palcoscenico scarno dell'Opera di Pechino. Utilizzano le abilità della parola, del canto, della danza e del combattimento in movimenti simbolici e suggestivi, piuttosto che realistici. Soprattutto, la loro abilità viene valutata in base alla bellezza dei loro movimenti. Gli interpreti aderiscono anche a una varietà di convenzioni stilistiche che aiutano il pubblico a orientarsi nella trama della produzione.

Ci sono sei principali tipologie di testi di canzoni nell'Opera di Pechino: emotivi, condannativi, narrativi, descrittivi, polemici e "spazi condivisi, sensazioni separate". Ogni tipologia utilizza la stessa struttura lirica di base, differendo solo per il tipo e il grado di emozioni rappresentate. I costumi servono a distinguere il rango del personaggio interpretato e generalmente presentano colori brillanti e ricchi ricami. Se avete le capacità fotografiche per catturare movimenti e colori, uno spettacolo dell'Opera di Pechino vi ricompenserà con immagini ricche di dettagli.


Opera di Pechino

Storia: Origini, Sviluppo ed Evoluzione

L'Opera di Pechino affonda le sue radici alla fine del XVIII secolo. Nel 1790, le " Quattro Grandi Compagnie dell'Anhui " (Sānqìng, Sìxǐ, Chūntái, Héchūn) giunsero a Pechino per esibirsi in occasione dell'ottantesimo compleanno dell'imperatore Qianlong. Questo evento segnò l'inizio della formazione dell'Opera di Pechino. Nel corso del tempo, gli artisti dell'opera dell'Anhui mescolarono elementi dell'opera Han, del Kunqu (un'opera classica raffinata) e del Qinqiang (opera dello Shaanxi), sviluppando gradualmente uno stile distintivo verso la metà del XIX secolo.

La tarda dinastia Qing (fine del XIX secolo) vide l'età d'oro dell'Opera di Pechino, con artisti leggendari come " I Tredici Grandi delle Ere Tongzhi e Guangxu ". All'inizio del XX secolo, Mei Lanfang, uno dei più famosi maestri dell'Opera di Pechino in Cina, rivoluzionò l'arte, perfezionandone le tecniche e presentandola al pubblico internazionale.

Dopo il 1949, l'Opera di Pechino fu ufficialmente promossa come patrimonio culturale fondamentale. Nel 2006 è stata inserita nell'elenco del Patrimonio Culturale Immateriale Nazionale e nel 2010 l'UNESCO l'ha riconosciuta come Capolavoro del Patrimonio Orale e Immateriale dell'Umanità.



Caratteristiche artistiche dell'Opera di Pechino

L'Opera di Pechino è rinomata in tutto il mondo per le sue peculiari convenzioni artistiche, che la distinguono dal teatro occidentale. A differenza del dramma realistico, l'Opera di Pechino abbraccia la stilizzazione, il simbolismo e un'armoniosa fusione di molteplici forme d'arte. Di seguito sono riportate le sue principali caratteristiche artistiche:

1. Movimenti simbolici

L'Opera di Pechino si basa fortemente su gesti simbolici piuttosto che su elaborate scenografie. Poiché le rappresentazioni tradizionali si svolgevano spesso su semplici piattaforme di legno, gli attori svilupparono un sistema di movimenti codificati per rappresentare azioni e ambienti. Ad esempio, una frusta tenuta mentre si cammina in cerchio simboleggia il cavalcare un cavallo per lunghe distanze. Un leggero movimento di voga con un remo evoca il viaggio in barca. Aprire una porta immaginaria sollevando una gamba e spingendola in avanti suggerisce l'ingresso in una stanza. Questi movimenti non sono casuali, ma seguono rigide tradizioni tramandate di generazione in generazione.

2. Rigide convenzioni esecutive

Ogni aspetto dell'Opera di Pechino – canto, parola, movimento ed espressioni facciali – segue convenzioni altamente strutturate. Queste regole garantiscono coerenza, pur lasciando spazio all'abilità artistica individuale. Alcune convenzioni ben note includono il Qǐbà (起霸), una sequenza di movimenti marziali in cui un generale si prepara alla battaglia sistemando la sua armatura, testando le sue armi e mostrando la sua potenza; lo Zǒubiān (走边), una camminata leggera e furtiva usata quando un personaggio si intrufola di notte, spesso accompagnata da dolci tamburi; e Shuǐxiù (水袖), l'esagerato movimento delle lunghe maniche bianche (comune nei ruoli femminili) per esprimere tristezza, rabbia o eccitazione.



3. Integrazione di molteplici arti

L'Opera di Pechino non è solo recitazione: è una sintesi di varie forme d'arte. I libretti sono poetici, spesso ispirati a romanzi e leggende cinesi classici. L'orchestra combina strumenti melodici (jinghu, yueqin) e percussioni (tamburi, gong) per guidare il ritmo dell'esibizione. I movimenti sono coreografati come la danza, con maniche fluenti, movimenti di gambe precisi e combattimenti acrobatici. Le scene di combattimento (wǔdǎ) incorporano tecniche del kung fu cinese, mentre costumi, trucco e oggetti di scena elaborati contribuiscono allo spettacolo.

4. Estetica dell'implicazione

A differenza della ricerca del realismo del teatro occidentale, l'Opera di Pechino abbraccia xieyi (写意), che significa " scrivere l'idea ". Invece di replicare la realtà, suggerisce il significato attraverso l'astrazione. Un semplice tavolo può rappresentare una montagna se l'attore vi si arrampica sopra, mentre una bandiera nera sventolata rapidamente simboleggia una tempesta. Un volto dipinto comunica immediatamente la personalità di un personaggio (ad esempio, rosso per la lealtà, bianco per il tradimento). Questo approccio permette al pubblico di coinvolgere la propria immaginazione, rendendo l'Opera di Pechino un'esperienza profondamente interattiva.

5. Sistema musicale

La musica dell'Opera di Pechino si basa su due stili vocali principali: Xīpí (西皮), vivace, acuto e spesso utilizzato per momenti concitati o eroici, ed Èrhuáng (二黄), più lento e malinconico, adatto a scene dolorose o riflessive. L'orchestra è composta da strumenti a corda come il Jinghu (京胡, un violino acuto), l'erhu (二胡) e lo yueqin (月琴, un liuto a forma di luna), insieme a strumenti a percussione come tamburi (bangu), piatti (bo) e gong (luo) che scandiscono i ritmi drammatici e le transizioni di scena.



I quattro tipi di ruolo principali nell'Opera di Pechino

L'Opera di Pechino classifica i suoi personaggi in quattro tipi di ruolo principali (hángdāng), ovvero Shēng（生）, Dàn（旦）, Jìng（净） e Chǒu（丑）.

1. Shēng (生) – Ruoli maschili: i ruoli Shēng rappresentano personaggi maschili, tipicamente figure eroiche, funzionari o nobili studiosi. Questi ruoli enfatizzano dignità, autorità e un comportamento raffinato.

Lǎoshēng (老生) – Uomini anziani e dignitosi (ad esempio Zhuge Liang), spesso ulteriormente suddivisi in varianti incentrate sul canto e incentrate sulle arti marziali.
Xiǎoshēng (小生) – Giovani studiosi o guerrieri (ad esempio Xu Xian), con uno stile vocale delicato e acuto.
Wǔshēng (武生) – Eroi marziali (ad esempio, Zhao Yun, Wu Song), specializzati nel combattimento acrobatico e dalla presenza scenica imponente.

2. Dàn (旦) – Ruoli femminili: i ruoli Dàn ritraggono donne, caratterizzate da movimenti aggraziati e costumi elaborati. Le interpreti enfatizzano l'eleganza, l'emozione e la gestualità raffinata.

Qīngyī (青衣) – Donne virtuose e mature (ad esempio, Wang Baochuan), spesso vittime di destini tragici.
Huādàn (花旦) – Giovani donne vivaci e civettuole (ad esempio, Hongniang), note per il loro fascino giocoso.
Wǔdàn (武旦) – Donne guerriere (ad esempio, Mu Guiying), esperte nelle arti marziali e nell'acrobazia. Lǎodàn (老旦) – Personaggi femminili anziani (ad esempio, She Taijun), interpretati con una voce più profonda e sonora.



3. Jìng (净) – Ruoli dal volto dipinto: chiamati anche Huāliǎn ("volto di fiore"), questi ruoli presentano un elaborato trucco facciale che simboleggia i tratti della personalità. Sono spesso personaggi potenti ed esagerati con voci tonanti. I sottotipi includono:

Zhèngjìng (正净) – Figure nobili o autorevoli (ad esempio, Bao Zheng), che enfatizzano la potenza vocale.
Fùjìng (副净) – Personaggi audaci e rozzi (ad esempio, Zhang Fei), noti per i movimenti dinamici e le espressioni esagerate.

4. Chǒu (丑) – Ruoli comici: i ruoli Chǒu sono i clown dell'Opera di Pechino, caratterizzati da una macchia bianca sul naso. Offrono un po' di comicità, dimostrando al contempo arguzia e agilità. Tra i sottotipi figurano:

Wénchǒu (文丑) – Studiosi o servitori spiritosi (ad esempio, Jiang Gan), che si affidano a dialoghi umoristici.
Wǔchǒu (武丑) – Giullari acrobati (ad esempio, Shi Qian), che eseguono acrobazie audaci e comicità fisica.



Trucco e costumi

Il trucco e i costumi dell'Opera di Pechino si distinguono per le loro vivide caratteristiche artistiche. Il trucco impiega combinazioni di colori e motivi simbolici per rappresentare la personalità e il destino di un personaggio: il rosso simboleggia lealtà e coraggio, il nero rappresenta l'integrità, il bianco suggerisce il tradimento, con linee decise e tonalità contrastanti che creano un impatto visivo sorprendente. I costumi seguono rigorosi stili: vesti ricamate (mangpao), armature (kao) e mantelli cerimoniali (pei) utilizzano colori vivaci e dettagli intricati per denotare lo status sociale: gli imperatori indossano un giallo brillante con motivi a drago, i generali indossano bandiere per trasmettere autorità, mentre i ruoli femminili (dan) mettono in risalto l'eleganza attraverso maniche fluenti e copricapi elaborati. Questo raffinato linguaggio visivo raggiunge un effetto teatrale "riconoscibile da lontano, squisito da vicino", fondendo perfettamente il simbolismo cromatico tradizionale cinese con un'estetica drammatica.

Trucco del viso (Liǎnpǔ, 脸谱)

Rosso: lealtà, coraggio (ad esempio, Guan Yu).
Nero: integrità, ferocia (ad esempio, Bao Zheng, Zhang Fei).
Bianco: astuzia, tradimento (ad esempio, Cao Cao).
Blu/Verde: selvaggio, impulsivo (ad esempio, Dou Erdun).
Oro/Argento – Dei, demoni o spiriti (ad esempio, Sun Wukong).

Costumi (Xíngtóu, 行头)

Máng (蟒袍) – Abiti ricamati per imperatori e nobili.
Kào (靠) – Armatura con bandiere per generali.
Pèi (帔) – Vesti eleganti per i funzionari.
Xuézi (褶子) – Abiti casual per gente comune.
Elmi (Kuītóu, 盔头) - Copricapi decorati (ad esempio, corone imperiali, elmi da guerriero).



I 5 migliori posti dove assistere all'Opera di Pechino

1. Gran Teatro Mei Lanfang (梅兰芳大剧院)
📍 Indirizzo: Angolo sud-est del ponte Guanyuan, distretto di Xicheng (vicino a Xierhuan Rd e Ping'an Ave)
Attrazioni: In onore della leggenda dell'Opera di Pechino Mei Lanfang, questo moderno teatro ospita artisti d'élite con sottotitoli occasionali, ideale per chi visita il teatro per la prima volta.

2. Gran Teatro Chang'an (长安大戏院)
📍 Indirizzo: 7 Jianguomennei Ave, distretto di Dongcheng (all'interno dell'edificio Guanghua Chang'an)
Attrazioni: Un teatro del 1937 che unisce opera classica e moderna, con servizio da tè, per offrirti un'esperienza teatrale tradizionale.

3. Teatro dell'Opera di Pechino Zhengyici (正乙祠戏楼)
📍 Indirizzo: 220 Qianmen Xiheyan St, Distretto di Xicheng
Attrazioni principali: Costruito nel 1717, il più antico teatro in legno di Pechino immerge gli ospiti nell'atmosfera della dinastia Qing con biglietti a prezzi accessibili.

4. Centro Nazionale per le Arti Performative (NCPA) - Teatro dell'Opera (国家大剧院戏剧场)
📍 Indirizzo: 2 West Chang'an Ave, Distretto di Xicheng (vicino a Piazza Tienanmen)
Attrazioni principali: All'interno dell'iconico "Uovo Gigante", un'acustica di livello mondiale incornicia l'Opera di Pechino insieme a spettacoli occidentali.

5. Teatro Liyuan (梨园剧场)
📍 Indirizzo: 175 Yong'an Rd, distretto di Xicheng (all'interno del Qianmen Jianguo Hotel)
Punti salienti: spettacoli di un'ora adatti ai principianti, con tè servito su tavoli ottagonali e esposizione di costumi per le foto.